近日，童话大王郑渊洁在北京同乐视视频正式签约，宣布将其作品《皮皮鲁送你100条命》全面授权给乐视进行动漫开发。乐视动漫将携手韩国顶尖动画制作团队共同打造这一动漫精品。
中国对动漫产业从未像现在这样热情似火。伴随着互联网络和数字技术的发展，动漫产业已经成为全球继IT业之后，又一个快速发展的朝阳产业。应该看到，动漫产业已经进入“内容为王”时代，也就是说，真正的动画是内容产业而不是加工业，各种动画形式都可以出精品，关键是内容。如《功夫熊猫》导演约翰·斯蒂文森曾表示，高产不一定就是动漫产业发展的高速路，绕开“从创意到财富”的产业规律，大量“短平快”作品只能降低行业的整体水平。
约翰·斯蒂文森的《功夫熊猫》故事从创意到成形，花了整整13年。而眼下国内动画片制作充斥着大量的“短平快”作品，势必降低中国动画的平均水准。生硬说教、故事低幼、虚假造作，成为观众对国产动画的普遍看法，其他诸如画面不美、动画僵硬、对白无趣也让观众感到难以理喻。或许，对于观众而言，愿意欣赏的是优秀的动画片，而不是看它是否贴着“国产”或“海外”的标签。
动漫产业是一个典型的创意产业，一个优秀的动画创意涉及动画产业的各个环节，要从产业链的视角对动画创意进行全面的市场评估。国产动漫之所以在市场上处于竞争劣势，主要来自内容的贫乏苍白，而创意水平低还表现在动漫形象幼稚粗糙。在很长的一段时间里，中国的动漫创作存在着一个惯性思维：动画片是儿童的世界。因此，国产动画片处处呈现出幼稚化的特点，从创作环节开始就把大量的成人观众排斥在外。与国外动画片相比，国产动画形象简单化、不可爱，动画造型呆板、生硬，特征模糊，难以给人留下深刻印象。
长期以来，国产动漫之所以难以吸引人的“眼球”，是与国内的创作环境相关的。我们知道，文化产品的灵魂在于创造和想象，如果创作空间受到打压和限制，作品就很难活力充沛、富有激情。对国产动画来说，关键要解决国内动漫产业在创意和内容制作上的缺陷，动漫创作不要拘泥于传统，要敢于幻想、敢于夸张，神似重于形似。同时，进一步扩大国产动漫题材的选择范围。中国拥有丰富的历史传说、民间故事、名著名篇等文化资源，尽管它们可能与现代人的价值观念和审美取向存在一定的距离，但动漫创作者通过认真研究现代人的欣赏特点，善于运用现代化、国际化的表达方式，定能使传统的题材焕发出新的时代特色。